Chương cuối và khởi đầu lại của NFT

Một, sự sụp đổ của NFT

Sự phục hồi cuối cùng của NFT đã kết thúc với việc phát hành token của Pudgy Penguins, trong khi việc phát hành token gần đây của Doodles trên Solana chỉ thu hút một chút sự chú ý. Yuga Labs tiếp tục thu hẹp quy mô, lần này thậm chí còn liên quan đến IP cốt lõi của mình là Cryptopunks. Trong làn sóng hồi sinh cuối cùng của NFT, các dự án NFT Bitcoin cũng gần như đã về zero. Những câu chuyện từng khiến mọi người phát cuồng giờ đây đã lặng lẽ khép lại, không còn thu hút sự quan tâm của mọi người.

Dự án PFP 10k từng có một tầm nhìn tốt đẹp: một cộng đồng vừa phải giúp một dự án IP từ dưới lên đi ra thế giới, điều này hoàn toàn khác với mô hình dự án IP truyền thống, nơi mà thường đầu tư một lượng lớn tiền vào việc làm nội dung hỗ trợ. Các dự án IP truyền thống, như vũ trụ Marvel thuộc Disney, Star Wars, và các hình ảnh hoạt hình khác, thường cần nhiều năm tích lũy và đầu tư tiền bạc lớn, để có thể khiến IP đi sâu vào tâm trí mọi người, cuối cùng trở thành một dự án có lợi nhuận cao.

NFT thì hoàn toàn khác, ngưỡng gia nhập của nó rất thấp, tốc độ sáng tạo và tài sản hóa IP rất nhanh. Người sáng tạo chỉ cần trả một khoản phí Gas nhỏ là có thể bán tác phẩm nghệ thuật của mình trên Opensea, không cần đến phòng trưng bày, công ty đồ chơi, công ty điện ảnh hoặc bất kỳ đội ngũ chuyên nghiệp nào, một IP, một nghệ sĩ mới được ra đời.

Ba bốn năm trước, chúng ta đã chứng kiến một số IP từ dưới lên trở nên phổ biến trong ngành giải trí hàng đầu ở châu Âu và Mỹ, cũng như Nhật Bản và Hàn Quốc. Một nghệ sĩ bình thường cũng có thể lật ngược tình thế thông qua NFT. Đối với một thế hệ Z như tôi, lớn lên với anime Nhật Bản, việc có thể tham gia vào đầu tư và ươm mầm IP mà trước đây khó tiếp cận thông qua tiền điện tử là một điều rất thú vị.

Tuy nhiên, sau sự phát hành "mô hình Matryoshka điên cuồng" của BAYC và sự ra mắt thảm hại của dòng phụ Azuki Elemental, vị trí của NFT dần trở nên rõ ràng. Nó không phải là một loại cổ phần hay đầu tư, mà lại giống như một món hàng xa xỉ đắt đỏ đi kèm với các phúc lợi thành viên. Các nhà phát triển dự án hy vọng rằng chúng ta sẽ liên tục mua các dòng phụ để hỗ trợ họ trong việc tiếp tục đầu tư để xây dựng lộ trình giá trị cốt lõi của IP. Mâu thuẫn nảy sinh từ đây: các nhà phát triển biết rằng chi phí sáng tạo nội dung là rất cao, nhưng nếu không sáng tạo nội dung IP, nó sẽ bị biến mất. Việc phát hành một dòng phụ mỗi vài tháng, liên tục tiêu tốn tài chính của các nhà sở hữu OG, đang tra tấn từng thành viên trong cộng đồng. Việc chờ đợi lợi nhuận từ nội dung có thể mất nhiều năm, thậm chí có thể không bao giờ đến. Vết nứt bắt đầu mở rộng, những ảo tưởng đẹp đẽ bắt đầu tan vỡ cùng với việc giá sàn giảm, chỉ còn lại những tranh chấp khác nhau.

Hai, MCN hàng đầu trong lĩnh vực IP - PoP MART

Nếu coi NFT như một món đồ xa xỉ của thế hệ Z, thì nguyên nhân thịnh suy của nó trở nên rõ ràng hơn. Trong thời đại thức ăn nhanh, việc thiếu nội dung cũng chưa hẳn là điều xấu, vì chỉ riêng hình thức cũng đủ để nhanh chóng thu hút người mua. Chẳng hạn, phong cách nghệ thuật của Azuki rất phù hợp với thẩm mỹ của người châu Á, trên cơ sở đồng thuận, bộ sưu tập NFT do grassroots sản xuất này đã có thể nhanh chóng trở thành blue-chip lớn thứ ba sau BAYC. Trong thế giới thực, các món đồ chơi nổi tiếng như Bearbrick, B.Duck, Molly cũng không có nội dung hỗ trợ, nhưng tất cả đều từng nổi tiếng nhờ hình thức độc đáo.

Tuy nhiên, xu hướng luôn là tạm thời, không có nội dung làm giá trị cốt lõi, những IP này có thể trở nên lỗi thời bất cứ lúc nào. Bị giới hạn bởi văn hóa trong lĩnh vực tiền điện tử và tỷ lệ thành công cực thấp của NFT, các nhà phát triển thường quanh quẩn làm ra nhiều sản phẩm phụ xung quanh một IP. Nhưng thực tế là, cốt lõi vẫn chưa hình thành hình dáng, cơn gió này đã qua đi.

Tất nhiên, trong các dự án PFP cũng có một số loại được hỗ trợ bởi nội dung phong phú, như NFT kiểu Nhật. Trong quá khứ, tôi đã xem ít nhất bốn hoặc năm dự án sở hữu IP anime Nhật Bản nổi tiếng, hy vọng có thể phát triển mạnh mẽ trên thị trường NFT. Tuy nhiên, dường như họ không xem xét rằng cộng đồng người hâm mộ IP này gần như hoàn toàn không tương thích với vòng tròn này. Thứ hai, các sản phẩm phụ của anime Nhật Bản đã nhiều đến mức khó lựa chọn, tại sao người hâm mộ lại phải chi hàng trăm lần giá để mua một bức ảnh nhỏ? Quan trọng nhất, bức ảnh nhỏ này chỉ là một bức ảnh, không có không gian tưởng tượng cho việc trao quyền trong tương lai. Ngay cả khi bạn mua NFT cao cấp, bạn cũng chỉ có thể nhận được quyền truy cập vào "SIDE-G" trong vũ trụ Metaverse Gundam. Việc Bandai kiếm lợi từ mô hình, trò chơi, và hoạt hình tự nhiên không liên quan gì đến bạn, cộng đồng cũng sẽ không trở thành một phần trong việc ươm tạo IP, và trong toàn bộ cộng đồng người hâm mộ Gundam, thậm chí có thể bị coi là kẻ ngoại lai. Ở khía cạnh này, những vấn đề đau đầu của GameFi thực sự cũng rất tương tự.

Đến đây, dự án PFP trở thành một giả thuyết, chỉ có chú penguin nhỏ này là ngọn lửa thực tiễn vẫn đang nỗ lực không ngừng. Vậy, liệu hình ảnh nhỏ có một lối ra khác không? Tôi nghĩ PoP MART có thể đã đưa ra một câu trả lời khác.

Cửa hàng nhỏ này có nguồn gốc từ Trung tâm mua sắm Bắc Kinh Âu Mỹ, đã phục hồi nhờ vào việc đại diện cho Sonny Angel. Chỉ riêng một loạt sản phẩm này đã đóng góp gần 30% doanh thu của PoP MART vào thời điểm đó. Để lại sự ghen tị, bên nắm giữ bản quyền đã thu hồi quyền đại diện độc quyền sau một năm, nhưng động thái này lại góp phần tạo ra sự ra đời của một đế chế IP.

Vương Ninh (người sáng lập PoP MART) khi đó có một ý tưởng rất đơn giản: tạo ra IP riêng, xây dựng một IP mà người khác không thể lấy đi. Năm 2016, PoP MART hợp tác với nhà thiết kế Hồng Kông Vương Tín Minh để ra mắt bộ sưu tập đồ chơi tự thiết kế đầu tiên - Molly, cô bé nhỏ nhắn với biểu tượng pouting này ngay lập tức trở nên nổi tiếng trên toàn quốc, thông qua sự kích thích không chắc chắn của trò chơi blind box và sự thúc đẩy dopamine. PoP MART bắt đầu giai đoạn tăng trưởng nhanh chóng đầu tiên, đến năm 2019, doanh thu hàng năm từ IP Molly đã đạt 456 triệu nhân dân tệ, trở thành nguồn thu nhập cốt lõi của PoP MART vào thời điểm đó.

Mô hình kết hợp giữa gashapon kiểu Nhật và đồ chơi cao cấp trong các sản phẩm hợp tác rất phổ biến trong cơn sốt NFT những năm sau đó. Các yếu tố cơ bản do nghệ sĩ thiết kế sau đó được giao cho bên dự án kết hợp thành các hình ảnh để bán và vận hành. NFT trong giai đoạn phát hành ban đầu thường cũng ở dạng hộp mù, bên dự án sẽ phát hành nhiều hình ảnh kết hợp hiếm để tăng cường sự ham muốn mua sắm của người chơi.

Hai hình thức chỉ khác nhau trong việc phát hành, nhưng hàng chục nghìn dự án NFT và nhiều blue chip đều đã thất bại. Vậy lý do gì khiến PoP MART lại có sự hồi sinh lần thứ hai?

Trước đây, tôi đã quy nguyên nhân là do khó khăn trong việc triển khai và ngưỡng mua quá cao. Theo tình hình hiện tại, điều đầu tiên không có vấn đề gì, nhưng điều thứ hai thì không, NFT cũng đã có thời kỳ dự án nhỏ Free Mint, Goblintown, MIMIC SHHANS đều là những trường hợp thành công trong thời kỳ đó, người sáng tạo chỉ dựa vào phí giao dịch cũng đã kiếm được rất nhiều. Nhiều NFT trong thời đại Minh văn trên cơ sở này còn có mức độ phi tập trung hoàn toàn hơn, nhưng điều này cũng không thể ngăn cản sự suy giảm của NFT. Việc thành lập và tham gia một cộng đồng IP thì rất đơn giản, điều khó là duy trì.

Do đó, tôi nghĩ có thể chúng ta đã sai trong việc xác định mô hình. Sau sự gia tăng nhanh chóng ở đoạn đầu, Molly cũng không khiến PoP MART trở thành một thương hiệu nổi bật, giá cổ phiếu của cả công ty cũng giống như NFT đã giảm từ năm 21 đến năm 24. Nhưng PoP MART đã phục hồi, nhờ vào một bức tường IP hoàn chỉnh. Hiện tại, PoP MART sở hữu 12 IP riêng, bao gồm Molly, DIMOO, BOBO&COCO, YUKI, Hirono, 25 IP độc quyền bao gồm THE MONSTERS (bao gồm Labubu), PUCKY, SATYR RORY, và hơn 50 IP liên kết không độc quyền với Harry Potter, Disney, Liên minh huyền thoại.

Sở thích của con người luôn thay đổi không ngừng, tuổi thọ của IP là có hạn, nhưng nếu tôi có hàng trăm lựa chọn thì sao? Hiện nay, Labubu đang trở nên phổ biến ở châu Âu và Đông Nam Á, độ giữ giá của các món đồ chơi liên quan đến nó được ví như Maotai nhựa. Những lý tưởng của Yuga Labs cuối cùng đã được hiện thực hóa trong Web2, nhưng tất cả không phải là ngẫu nhiên.

Chúng ta nên suy nghĩ lại về cái gì là kinh doanh IP, cái gì là lộ trình của NFT, tại sao PoP MART có thể đạt được mức độ cao như vậy mà không có nội dung hỗ trợ?

Ba, Pudgy Penguins

Năm ngoái tôi cũng đã tham gia sự kiện của chú chim cánh cụt nhỏ tại Hồng Kông, dự án NFT này luôn rất nhiệt tình với cộng đồng.

Sự thành công của Pudgy Penguins nằm ở tính thực tế, thực tế và thực tế. NFT bản thân khó có thể tạo ra sự khác biệt về công nghệ, dù cho quy trình Mint có được thiết kế tinh vi đến đâu, cuối cùng nó vẫn chỉ là một bức ảnh JPG. Điểm khó khăn của NFT nằm ở việc triển khai IP, điều này có độ khó gấp hàng trăm lần so với việc tạo ra 10K PFP. Một số nền tảng muốn xây dựng vũ trụ ảo, một số dự án muốn sản xuất anime. Những ý tưởng này đều rất tuyệt, nhưng những dự án có chi phí khởi điểm lên tới hàng triệu đô la, họ chỉ tìm kiếm các thành viên trong cộng đồng để bỏ tiền ra.

Thế giới cực kỳ bị nén này quá bồn chồn, mọi người đều muốn đạt được thành công nhanh chóng. Những người nắm giữ muốn kiếm được nhiều tiền, các dự án muốn nhanh chóng vươn lên. Không có nhiều dự án lớn sẵn sàng hạ thấp bản thân, cuối cùng càng sốt ruột thì càng ngã đau. Đội ngũ gốc của Pudgy Penguins cũng từng là một đội ngũ grassroots bồn chồn như vậy, sau khi danh tiếng bị tổn hại, họ đã bán những chú chim cánh cụt nhỏ với giá thấp.

Vào lúc này, chú chim cánh cụt nhỏ mới gặp được chủ nhân thực sự của mình, Luca Netz, một người có nhiều năm kinh nghiệm trong lĩnh vực tiếp thị truyền thống, đã đưa chú chim cánh cụt trở lại vị trí xứng đáng của nó. Luca Netz thực sự đang xây dựng một thương hiệu, anh ấy điều hành một công ty cho các chủ sở hữu NFT. Từ tiếp thị đến đồ chơi nhồi bông và các trò chơi trong tương lai, từng bước đi của chú chim cánh cụt đều rất vững vàng, công ty có thể sinh lời và các chủ sở hữu cũng có thể kiếm lời. Tất cả những điều này không có gì đặc biệt, nó chỉ đang làm những gì nó cần phải làm. Thực tế chứng minh rằng IP phát triển từ dưới lên có thể tồn tại trong Web3, chỉ là có quá nhiều dự án không chịu hạ mình.

Vì vậy, tôi rất không thích từ "chứng minh sai", như thể một số điều không bao giờ nên tồn tại. Xe điện đã từng rất vụng về, Siri trong điện thoại của tôi cũng rất vụng về. Nhưng điều đó không ngăn cản việc toàn bộ thành phố hiện nay đầy rẫy xe có biển xanh, AI thì càng không cần phải nói thêm.

Nhiều lĩnh vực được cho là đã bị chứng minh là sai lầm, Web3 trong tương lai vẫn sẽ cố gắng, chỉ là nó thiếu một bên dự án phù hợp.

Bốn, Đường dẫn

Con đường thành công rất đơn giản, nhưng cũng rất khó khăn. Bước tiếp theo của PFP cuối cùng sẽ cần phải vượt qua một số khuôn khổ logic vốn có của tiền điện tử, và để trở thành Disney Web3 tiếp theo cần phải tích lũy rất nhiều. Đối với NFT, tính khan hiếm có phải luôn đóng vai trò phản tác dụng trong quá trình trở thành phổ biến hay không, điều này đã được tôi thảo luận trong bài viết trước đó. Nếu định nghĩa nó như một sản phẩm tiêu dùng đồ chơi, thì giới hạn 10K có thể là quá lớn; nếu định nghĩa nó là một loại tài sản và phương thức gây quỹ đặc trưng của Web3, thì IP cuối cùng vẫn phải chuyển đổi thành sản phẩm tiêu dùng hữu hình để thực hiện cam kết với cộng đồng, chứ không phải là một đống những dòng phụ kỳ quái.

Dựa trên văn hóa độc đáo của ngành tiền điện tử và đặc tính của NFT, việc kiên trì một IP đến cùng quả thực là điều không dễ dàng. Làm thế nào để khai thác thêm từ những PFP này? Làm thế nào để mở rộng một dự án thành một nhà máy IP? Có lẽ chúng ta cần chấp nhận một số quan niệm mới, đưa vào nhiều công nghệ và cách chơi hơn.

Năm, phát hành token là trạm cuối cùng?

Ý nghĩa của việc phát hành token NFT thực sự là gì, tôi đến bây giờ vẫn không hiểu. Tình huống này giống như sự khai thác của những người đứng đầu đối với những người thấp hơn, cũng là sự pha loãng giá trị của NFT gốc, tôi chỉ có thể hiểu đây là cách mà dự án này tìm kiếm một phương thức rút lui thanh khoản tiện lợi.

Từ APE đến DOOD, không có ngoại lệ nào mà không giống như một biến thể của đồng tiền ảo. Sự trao quyền của chúng thường là việc đặt cọc để nhận một số phần thưởng giao dịch trên chuỗi, mua sắm vật phẩm trong thế giới ảo, hoặc quyền quản trị. Trong tình huống lý tưởng, nó là một vòng lặp hoàn hảo giữa người nắm giữ → người đặt cọc → nhà phát triển. Nhưng từ thực tế, nó giống như một loại không khí, bị cuốn vào vòng lặp tồi tệ của việc giảm giá NFT, giảm giá lợi nhuận khai thác, và giảm giá token.

Đối với những người nắm giữ NFT gốc, mặc dù mã thông báo đã phân chia một số cổ tức và quyền lợi, nhưng hầu hết họ cũng sẽ nhận được một lượng lớn airdrop khi mã thông báo được tạo ra, vì vậy không ai phàn nàn. Nhưng về lâu dài, như đã đề cập ở đoạn thứ tư, đây thực sự là một sự pha loãng, và việc phân phối giống như các dự án hoạt hình nhất định thực sự là một hình thức cướp bóc công khai.

Nhiệt độ ngắn hạn rất quan trọng, nhưng sự tồn tại lâu dài của dự án còn quan trọng hơn, đừng để việc phát hành token trở thành điểm dừng cuối cùng.

Kết luận

Trong thời đại nhịp sống nhanh và giàu dopamine này, chúng ta đã chứng kiến sự trỗi dậy của nhiều IP mới trong Web2, NFT đáng lẽ nên phát triển rất tốt trong thời đại này.